El arte es capaz de estimular o frenar las pasiones más íntimas del hombre, llevándolo a aceptar ciertas verdades, distorsionarlas o simplemente olvidarse de ellas.
Santo Tomás de Aquino enseña que, para que el hombre alcance la unión y el conocimiento de Dios y las cosas sobrenaturales, es necesaria la concurrencia de elementos sensibles y corporales que, de la manera de signo, excitan en el alma prácticas y actos de espiritualidad que conducen al Creador [1].
Es por ello que la piedad católica ha ido enriqueciendo poco a poco la liturgia y el culto, consciente de la influencia que ejercen los elementos materiales sobre el alma humana y sus pasiones.
En el campo del arte sacro, la iconografía de los bienaventurados se destaca como una forma eficaz de apostolado, sobre todo si realmente coincide con la espiritualidad y la verdadera fisonomía de los innumerables hombres que dieron su vida por la causa del Evangelio.
¿Y los ángeles? ¿Qué sabemos de estos seres espirituales que están en presencia del Altísimo? ¿Con qué medios ha estado dispuesto el cristianismo a representarlos en el arte sacro tal como los conocemos hoy?
Una antigua tradición
Para comprender la iconografía cristiana de los ángeles, tenemos que remontarnos mucho antes de la fundación de la Iglesia, en la época del Antiguo Testamento.
En el libro del Éxodo se lee que Dios mismo ordenó la fabricación de dos Querubines para el Arca de la Alianza, la cual debería tener la apariencia de un hombre más alas que cubrirían el propiciatorio [2] en los libros de Isaías y Ezequiel todavía encontramos varias alusiones a la aparición de los personajes celestiales, siempre presentados alados [3].
Además, “el pueblo hebreo conoció, durante su cautiverio, tanto la civilización egipcia como la asirio-babilónica. Ambos tenían representaciones de seres alados, lo que influyó en el pueblo hebreo en su concepción de los ángeles” [4].
Con el advenimiento de la Era Cristiana, a pesar de la fuerte influencia del judaísmo que la impulsó en sus primeros momentos, los Ángeles dejaron de estar representados como antes.
Religiones como la grecorromana comúnmente formaban seres alados a la manera de los ángeles, por lo que este elemento se omitió para no confundir a los recién convertidos. Un ejemplo de ello es una de las representaciones más antiguas de ángeles: la de San Rafael con Tobías, en la catacumba de Priscilla, en la que el aspecto de ambos no varía en absoluto, o en otros frescos antiguos, en los que se acostumbraba ilustrarlos como senadores o patricios romanos.
A medida que el cristianismo se extendió entre los pueblos europeos, la Iglesia asumió nuevamente la figura bíblica y tradicional de los ángeles. Siempre con un aspecto juvenil, tales representaciones estimularon a los fieles en su piedad y comprensión del mundo sobrenatural y de su cercanía con los hombres.
Edad Media, Renacimiento, Barroco...
Ya en la Edad Media, surgió un nuevo estilo de arte, esta vez genuinamente cristiano, en la representación del mundo angelical, que estaba más encarnado en el Beato Juan de Fiesole, el famoso Fra Angelico [5], quien conocía maravillosamente como representar los más diversos aspectos y matices de las actividades de los Ángeles, desde escenas como la Anunciación hasta los musicales Ángeles en el Cielo, ejemplos tanto de habilidad en el arte como de profunda piedad del alma. Incluso los medios utilizados para esta tarea eran de la mejor categoría posible, reservados solo para obras sagradas y negados a representaciones profanas.
En el Renacimiento, sin embargo, la influencia medieval se desvaneció en gran medida, lo que sin duda fue un reflejo de la forma de ser auténticamente católica en ese momento.
Este cambio se sintió particularmente en el arte barroco: “La creación estética estaba tan vaciada de espiritualidad que los serafines y querubines se transformaron en simples figuras decorativas. Hasta tal punto se han confundido estos ángeles sagrados con figuras de cupido, que se han representado con los rasgos de un niño regordete. ¡Estamos muy lejos de los seres celestiales de origen!” [6]
Lejos de querer proscribir las innovaciones en las artes plásticas en el período barroco, solo es necesario considerar cómo, a partir de entonces, el arte sacro ya no pudo representar adecuadamente el genio y la piedad angélica como antes, ni alcanzar los objetivos por los que se introdujo el arte. en la religión.
¿Una mera tendencia artística?
A partir de entonces, se generalizó un cierto estilo de ángel infantil y notablemente poco varonil, comúnmente representado en una actitud suave y perezosa; curiosamente, el ser oscuro fue -y todavía está- formado con mucha más perspicacia y sagacidad que su antagonista celestial; y esto sin considerar cómo todavía estarían representados...
Más que un mero diseño artístico, este proceso revela la existencia de una desviación en la propia concepción que el hombre forjó sobre el mundo angélico: “los Ángeles son parte de una esfera imaginaria, infantil, donde viven quienes no saben ver la realidad tal como es, y al que se acoplan los piadosos”; falsedades como estas están ganando fuerza a partir del dogma a expensas de un arte aparentemente inocuo.
El arte no solo posee el poder sobre la sensibilidad humana, sino que toca las pasiones más íntimas, capaz de hacer que los hombres acepten ciertas verdades, las distorsionen o simplemente las olviden. Viviendo en la “civilización de la imagen” y viendo hasta dónde ha llegado el sinsentido de hoy, ¿sería necesario pensar que ejemplos como los anteriores son más frecuentes de lo que imaginamos, o negar que son simples corrientes artísticas?
Referencias:
[1] Cfr. THOMAS AQUINAS. Summa Teologica. II-II, q. 81, a. 7.
[2] Cfr. Ex. 25, 18-22.
[3] Cfr. Is. 6, 2. y Ez. 1; 10; 41.
[4] HERNANDO, Irene González. Los Ángeles. Revista digital de iconografía medieval, [sl], n. 1, 2009, v. 1, pág. 1-9.
[5] Nacido en Toscana, hacia 1401; murió en 1455 en Roma.
[6] Cfr. OLIVIER, Philippe; et al. Il grande libro degli Angeli. Firenze: De Vecchi, 2009, pág.148.
No hay comentarios:
Publicar un comentario
Usted puede opinar pero siempre haciéndolo con respeto, de lo contrario el comentario será eliminado.